第100节评画

第100节评画

黄瑜雯眼睛一亮，脸上却有不信之色，说：“枫哥，这话言不由衷吧？”

叶之然正色道：“你以为我在随口敷衍吗？不是的。

我看你的画，不仅山水景色的描绘已经登堂入室，而且，你的仕女画画法新颖别致，用墨用彩吸收了西方油画的技法，人物呼之欲出，已经俨然具备大师风范。”

黄瑜雯脸色微红，说道：“枫哥夸得有些过了，老师经常批评我的人物画偏离了中国画的传统。”

叶之然说：“传统需要继承，但不能成为束缚画作创新发展的理由。

这些年，西方绘画不断被国人接受，西方画讲究明暗、焦点透视，中国画也在不断吸收西画的特点。

特别在人物写实方面突破了古代仕女画的缺陷，你的画也有明显的突破。”

黄瑜雯没想到叶之然对仕女画还颇有研究，就如一个酷爱音乐的人遇到了知音，她不禁欣喜地说：“想不到你对仕女画有这样的见识，那你说说，我的仕女画怎样突破了传统？”

叶之然微笑着说：“那我就班门弄斧了。”

他是学计算机编程出生的，都说学编程的人思维活跃，读本科时他偏爱艺术，对中国画史、西洋画史都有浓厚的兴趣，仕女画作为中国人物画的一个主流画别，他当然不陌生。

叶之然道：“中国的仕女画，始起两晋时期。

两晋是中国历史上各方面艺术都得到蓬勃发展的一个时期，文学、音乐、绘画都发展到一个前所未有的高度。

两晋的仕女画讲究‘秀骨清像’，人物俊逸非凡，画家以顾恺之为代表。

到了唐朝，仕女画达到一个更高的境地，涌现了吴道子、张萱、周昉等众多名家，人物形象也改变为‘丰腴雍容’。

‘虢国夫人游春图’、‘簪花仕女图’等流传至今的名画，无论是‘裙红妒杀石榴花”

，还是“一抹浓红傍脸斜”

，无不反映了唐朝的鼎盛和繁华，一直影响到隔海相望的日本。”

黄瑜雯美眸流光，连连点头，意甚鼓励。

叶之然又道：“到了宋代，仕女画逐渐发展成为‘美女画’，人物造型趋向修长秀美，姿态静中见动，表情含蓄委婉。

宋代的仕女画注重表现人物的内心感情，表现出‘画中有诗、诗中有画’的意境，而且注重写实。

李公麟、陈居中、李嵩、牟益等大批画家都留下了佳作。”

黄瑜雯赞许地说：“说得不错，两晋、唐、宋的仕女画具有明显的特征，老师曾经用三个词来概括三代的特点，两晋的仕女图，表现妇女的‘品德美’，唐代的仕女图表现‘富贵美’，宋代的仕女图表现的则是‘现实美’。”

“是啊，仕女画历史渊源，名家名画迭出，在中国画中占据重要地位。

宋以后，到了明朝，仇英、唐寅注重展现妇女的‘世俗美’。

这个时期的画家，在人物造型上演变为‘婀娜清秀’，注意身段的匀称。