训练结束了，五六个人围住场边休息座椅，埃文斯洗完澡路过时他们还在那，讨论着何焕和他的比赛。

埃文斯在霍普顿教练的要求下极少与其他选手接触，包括同一俱乐部的学员，看他走近，聚堆的学员又局促又好奇埃文斯为什么今天忽然主动和人亲近，甚至同他们一起关注比赛的直播。

ipad播放的画面里，何焕已经在冰上做比赛最后的准备，屏幕下方蓝色的信息条给出他的选曲：《波培亚的加冕》。

“他好喜欢滑歌剧啊，也是教练的安排吗？”

埃文斯第一反应说道。

听他开口，一个受宠若惊的看上去不过十三四岁的学员赶忙回答偶像：“我觉得他滑古典风格的歌剧很有味道。”

旁边站着的高个学员立刻接话：“其实很奇怪，听说他参加国际比赛之前只是个业余俱乐部的业余选手，可怎么浑身上下一股学院派的劲儿？”

“开始了开始了……”

有人提醒后，大家立刻重新聚焦直播，不再讨论，安静收声。

冰场这样安静的时刻不多，比赛时有音乐伴奏，其余时候观众即使不大声加油，低语嘈杂的汇集也从不止息。

但何焕此时此刻感觉不到声音，距离他摆好开场动作已经超过五秒。

柔板伊始的选曲总要仔细谛听才能分辨出第一个出现的弱音，在人多的赛场需要注意力高度集中，不过今天不用，稀少和困倦的观众造不成任何干扰，在旋律出现的一瞬间，何焕捉住了它。

序曲纤细羸弱，像是会被他滑出的第一步踏碎，渐弱后的回弹轻软无比，抒情的复调随他手臂起伏延展，蔓延挺拔年轻的背脊，何焕这次压步比从前任何一次都要自信，刀刃深深描画冰面，他重心很低，像有无形力量在助推，可人们捕捉到的只是虚无的痕迹。

只需要两步，他重新让腰背恢复笔直，逆转面向，把从未有过的轻快和温柔变为瞬间暴涨的洪潮。

何焕最喜欢跳萨霍夫四周，他觉得这个跳跃有一种平衡的美，起跳时膝盖向内，刃却相反，明明是近乎粗暴野蛮的力量才能抛出身体，然而腾空的起跳却有种谨慎的细腻。

他四周转满

，已打开四肢拥抱完美的落冰，脚踝缓冲着冰力度，膝盖柔软灵活得调节身体以上每块骨骼和肌肉，让人类可以将全部体重交付于不到一厘米宽的薄薄刀刃。

音乐太过舒缓，即便观众已剩下不多，欢呼声也能盖过伴奏。

何焕的服装上衣是亚麻色的宽松短袖，炫目的灯光照耀下可以看清袖口领口纹绣的金色枝蔓，从左肩至腰横跨一条明亮华贵的紫色软绸，两端留在外面的长度既可以保证优雅美观，又不会影响跳跃质量。

这是按照古罗马皇帝服饰风格设计的比赛服，不求还原，但能令人根据选曲去意会其中的蕴含。

谢英蓉教他，表达是有形的，创造表达本身却是从无到有，音乐有一种力量，让你展现的东西来自于他人，但只属于你自己。

何焕从没尝试这样理解过音乐和花样滑冰的表演，等他发觉自己在执行节目编排时已经和从前完全不同时，才明白宋教练和谢老师的安排深意深几许。

从前他不是没有表达诠释音乐的能力，但诠释的只是音乐本身如此而已，舞蹈是一种“术”

，让他能更好创造属于他自己的节目。

“他是怎么好像不费力气就能滑那么快跳那么高？”

看实况的年轻人感慨，埃文斯没意识到自己和其他人一样也微微张开嘴。

“他和从前不一样了。”

他说。

“哪里不一样？”

刚才发出感慨的学员仰头问。

“哪里都不一样。”

明明是第一年升上成年组的毛头小子——这样的人过去太多了，青年组大放异彩，升组后一夜之间黯淡拙劣。

因为青年组允许他们稚嫩，允许他们带着少年的质朴却可爱的风格挥洒天赋的馈赠，但成年组是充满残酷压力的修罗场，世界顶尖人人出众，要求标准一高再高，风格要尝试探索，技艺要日趋精湛，现实要求初来乍到的年轻人快速成长，然而不是谁都能做到。

何焕却做到了。

“没有人会耐心等待，大家只想一夜之间去顶礼膜拜最亮的那颗星星，并不想了解星星发光的原理和燃烧的痛苦。”

雷普顿教练曾经这样对刚升组的自己说过。

何焕完全摆脱青年组的稚嫩青涩，举手投足完全没有任何少年