零度美术馆位于芳草地，是与当代画廊联办的展馆。

展馆主体由美国著名的有机建筑设计师担纲，整体建筑呈现后现代主义风格，将冷酷的混凝土与原址上的绿色植被糅合，展现出工业与自然之前的碰撞与共生。

进馆前，许彦柏朝二楼露台上的女人招了下手。

对方的回应很冷淡，只点头看了他们一眼，又继续吞云吐雾，与长发的男友人谈笑。

林悠的目光不由得被她吸引。

一条印第安风格的民族纹饰长裙，一只翡翠玉镯，头巾下是浅褐色的卷发，左臂自手腕处便被刺青覆盖，花臂一直延伸到锁骨，妆容打扮极具异域风情，一眼就足以让人印象深刻。

她就是王燃。

许彦柏买好票，又拿了两份宣传册，递给林悠，小声八卦，“我之前一直怀疑她是我舅的女朋友，不过现在看，他们好像分手了。”

林悠夹带私心问：“你怎么看出来的？”

许彦柏把宣传册当扇子扇风，“我舅连进都不进来，还不说明问题吗？”

林悠悄悄回头，目光探往层叠的玻璃窗外。

绿色草皮的尽头，黑色汽车安静停靠，也不知他人是去了别处，还是坐在车里没下来。

出门之前，林悠也没想到訾岳庭会特意送他们过来看展。

她想不出他这么做的理由，大概率也不会是为了盯梢来的。

他应该还没那么喜欢她。

林悠看着手里的宣传册，视线固定在封面上的“王燃”

二字上。

也许是为了她吧？

展馆分三层，王燃的作品只在一层的固定展区展示。

画展的主题叫做「最后的呼吸」，策展人署名是宁远鹏。

林悠不想错漏任何的细节，从引言部分开始就看得很仔细，包括艺术家简介。

这一系列作品创作于2013-2018年之间，无论是画，雕塑，还是影像，主题都围绕着“溺水，窒息和濒死恐惧”

。

影像室里播放的序幕影片，是艺术家进行溺水体验的纪实录像。

黑暗狭窄的空间中，配合环绕式立体声音响，真实展示出人在水下的脉动，心跳，呼吸的声率，以及随着时间的推移，水下氧气殆尽后，身体本能地挣扎和求生的状态。

林悠在黑屋里坐了一分多钟，自呛水那一幕开始，便感觉不适。

心上像捂了一块湿抹布，压抑，湿闷，窒碍……她对这种离死亡近在咫尺的感觉并不陌生。

那是被她锁在黑匣子中的记忆。

到最后，林悠也没能看完这段影片。

下一展区的展品，是以这段影片为基础所创作的系列油画。

分别绘画了人在水中的四个状态，沉睡时，呼吸时，挣扎时，溺亡时。

画面的颜色鲜艳抢眼，笔触的块面感很强，但它仍不是本次展览中最重要的作品。

一层的中心展区摆着一座与人等比的雕塑，周围聚集了不少参观者。

雕塑主体是一只白色的浴缸，当中躺着一个全身浸没水中的裸-体女人。

女人双目紧闭，身体呈鱼竿状弯曲，全身只有口鼻浮出水面，她的嘴唇微微张开，仿佛在做「最后的呼吸」。

从花臂纹身和悬浮的卷发可以判定，这个雕塑的原型正是艺术家本人。

作品介绍写，除陶瓷浴缸外，液体部分使用树脂材料制成，保证了透明度和水花的质感，而人体部分则用的是传统大理石，以不同的材质来体现刚与柔的碰撞。

水无形，却至柔至刚。

如此温柔一滩水，足以扼死一个鲜活的生命。