林天宇第一次见到艾莉森·怀特，是在学院的一次讲座中。

那天阳光明媚，透过高大的玻璃窗洒在讲堂内陈旧的木质地板上，空气中漂浮着细微的尘埃。

讲座的主题是“从舞台到银幕的叙事艺术”

，主讲人是一位备受尊敬的戏剧导演，活动吸引了不少学生和教授。

讲堂里座无虚席，人们低声交谈，期待着讲座开始。

林天宇一早到达，挑了靠中间的座位。

他拿出笔记本，准备记录关键的内容。

作为一名剧本创作专业的学生，他明白这次讲座的重要性。

然而，当他的视线不经意间扫过几排外的座位时，一个修长的身影吸引了他的注意。

那是一个金发女孩，身材纤细而挺拔。

她穿着一件剪裁得体的深灰色大衣，内搭一件白色高领毛衣，搭配一条修身的黑色长裤，脚下是一双低调而精致的棕色皮靴。

她的金发被随意地挽成一个松散的髻，几缕发丝垂在脸颊旁，映衬出她清秀的五官和优雅的气质。

她坐在那里，手里拿着一本笔记本，偶尔低头记录，偶尔抬起头凝视讲台，眉间不时微微蹙起，似乎在认真思考。

她的一举一动都流露出一种从容和自信，仿佛她并不属于这个喧闹的环境，而是自成一体的存在。

讲座进行到中段时，教授提出了一个开放性的问题：“在当今戏剧与电影的融合趋势中，如何在情感表达与叙事完整性之间找到平衡？”

教室里一片安静，许多人在低头记录，似乎没有人准备好开口。

几秒后，那个金发女孩缓缓举起手。

教授点头示意，她站起来，声音清冷而沉稳：“在我看来，戏剧的情感表达更多依赖演员与观众之间的直接互动，而电影则通过剪辑和镜头语言引导情感的层次。

要找到两者之间的平衡，我们需要关注叙事结构的核心，同时尊重每种媒介的独特性。”

教授听后，露出了赞许的微笑：“这是一个非常深刻的观点。

确实，戏剧和电影在表达情感时有着截然不同的方式，你提到的媒介独特性是一个重要的切入点，非常好。”

整个教室瞬间安静下来，许多学生抬头看向她，包括林天宇。

他的目光紧紧追随着她，心中不由自主地感到一种敬佩。

他发现，女孩在发言时不仅条理清晰，还散发出一种自信与优雅，那种从容仿佛是经过岁月磨砺的结果。

坐下后，她再次低头开始记录，仿佛刚才的发言不过是日常思考的一部分。

而讲台上的教授似乎受到了启发，继续围绕她的观点展开了进一步的讨论。

林天宇心里波澜起伏。

他不仅被她的气质吸引，更被她的智慧所震撼。

这个女孩无疑是特别的，与众不同。

他下意识地在笔记本的一角写下了几个字：“戏剧的灵魂。”

林天宇一时愣住了。

他从未见过如此优雅的女孩。

他努力提醒自己应该专注于讲座，但视线却忍不住一次次被她吸引。

讲座继续。

主讲人深入浅出地讲述了戏剧与电影叙事的异同，台上金属话筒的声音清晰地回荡在讲堂中。

林天宇试图认真记录，但每次笔尖触及纸面，脑海中总会浮现那个女孩优雅的模样。

他注意到她偶尔轻轻点头，偶尔快速记录，甚至会微微抬起手，理顺垂落的发丝。