“好的教授，一定一定。”

我悻悻地说，我突然意识到机会来了，把话题摆正的时刻到了。

我刚想说点什么，嘴都张开了，结果就听见教授出声：“你可以把你的想法说说，你对舞蹈音乐的看法，以及你们想弄什么样的音乐。”

我讶异，刚才她们还在寒暄着，怎么我刚想说就被截胡了？但我也没管那么多。

把舞蹈的想法跟她们阐述后，我又道出了我对音乐的看法：“音乐我想着是用古典乐器，比如笛、笙、箫、鼓、琵琶、古筝，古琴之类的，毕竟我们民族特色舞蹈还是要配上我们的乐器才比较好。”

“而且音乐与舞蹈之间本身就有着密不可分的联系。

将两者联系在一起能够提高两种艺术的表现力。

舞蹈与音乐之间相辅相成，音乐节奏能够显着加深古典舞的意境，而古典舞形态也能够随着音乐节奏的变化具有鲜明的风格特点。”

“音乐艺术本身就是表达人们情感思想与精神追求的艺术形式，甚至有局部人还认为音乐是艺术来源，多数古典舞作品都表现出了较强的乐舞交融。

音乐能够直观地表达舞蹈动作的风格，丰富舞蹈表现的内容。

而舞蹈动作的变化也能够填充音乐节奏的内涵，使两者充分结合在一起，最终具有了较强的艺术表现力。”

“音乐要展现在了观众眼前，具有较强的艺术感染力与视觉冲击，比如山西的锣鼓乐和吹打乐，可以追溯到唐朝时期。

有着丰富的传统文化内涵，整体乐声风格非常震撼人心。

而舞蹈表演者随着这种强有力的鼓声节奏开始扭动身体，做出各类动作，能够直接表达出跨越历史时间与空间的整体形象。

特别是随着一声古琴声音的出现，舞蹈表演者的身体也开始缓慢旋转，与音乐配合在一起能够直接展现舞蹈的灵魂，加上音乐特点，再配合演员的干净动作，使得两者在音乐节奏不断进行的过程中实现了升华。

在两者的相互配合下，形象就展现在观众眼前能够直接带动观众的情绪走向高潮。”

教授听到我的见解后，若有所思，点点头，问：“你觉得我们的音乐要围绕哪几个方面？”

“我认为，我们要想做好音乐，还得要几点：第一是尊重传统。

古典音乐舞蹈艺术对传统文化的尊重是其最重要的特点之一。

它承载了几千年的传统文化精髓，注重传统曲目和舞蹈动作的准确传承。

它不仅是对过去文化的致敬，也是对中华民族智慧和创造力的体现。