在青石村的艺术振兴版图中，除了织布技艺的复兴之外，刘一鸣同样关注着泥土艺术的发掘与弘扬。

他坚信，每一寸土地都孕育着生命的痕迹，每一块陶土都承载着自然的馈赠与人类的智慧。

于是，他将目光投向了这片土地上的另一种古老艺术——陶艺。

陶艺，自古以来便是人类与大地亲密对话的方式，它将泥土的质朴与火的炽热交融，创造出形态各异、充满生命力的器皿。

刘一鸣深知，青石村周边富含优质陶土资源，且历史上曾有过烧制陶器的传统，只是随着时代的变迁，这门手艺一度沉寂于历史的尘埃之中。

他决心唤醒这片泥土中的生命，重塑陶艺在青石村的艺术地位。

刘一鸣首先组织专家对本地陶土进行了详细的地质分析与试验，确保其适合制作高品质陶器。

随后，他邀请陶艺大师进村，开设陶艺工坊，传授技艺，指导村民挖掘、筛选、炼泥、拉坯、装饰、烧制等一系列工序。

他坚持保留传统手工制陶技艺的核心，同时鼓励创新，引入现代设计理念与技法，使陶艺作品既能体现传统韵味，又能符合现代审美需求在刘一鸣的倡导下，青石村的陶艺工坊很快成为村民与游客互动的重要场所。

人们可以亲手参与陶艺体验，感受泥土在手中变换形态的奇妙过程，倾听陶艺师傅讲述每一款作品背后的故事与寓意。

这种沉浸式的艺术体验，让参与者们对陶艺有了更深的理解与尊重，也让陶艺文化在青石村深入人心。

为进一步提升陶艺在乡村艺术振兴中的影响力，刘一鸣精心策划了“泥土之歌”

陶艺节。

活动期间，工坊开放参观，展示从原始陶器到现代陶艺精品的演变历程；陶艺大赛吸引各地陶艺爱好者竞技交流，现场创作的气氛热烈非凡；学术论坛邀请知名学者探讨陶艺的历史、文化价值以及在现代社会中的角色；市集上，琳琅满目的陶艺作品供游客选购，既有实用的餐具茶具，也有极具观赏价值的艺术摆件。

刘一鸣还积极推动陶艺与乡村旅游的深度融合。

他倡导建设“陶艺主题民宿”

，客房内陈设均采用本地制作的陶艺作品，让入住者在日常生活中感受陶艺的魅力；同时，开发“陶艺研学旅行”

项目，吸引学校团体前来开展陶艺课程，让学生们在实践中了解传统工艺，培养动手能力和创新思维。

在刘一鸣的引领下，青石村的陶艺产业迅速崛起，不仅丰富了乡村艺术的内涵，也为当地经济注入了新的活力。

陶艺工坊、陶艺节、陶艺民宿、陶艺研学……这一系列以泥土为载体的艺术活动，如同一首首赞美大地的诗篇，诉说着青石村与自然和谐共生的故事，塑造出属于这片土地的独特艺术形态。

泥土中的生命，在刘一鸣的精心呵护与创新探索中得以复苏，它们以千变万化的陶艺形态，讲述着青石村艺术振兴的又一段佳话。

而刘一鸣，这位致力于乡村文化挖掘与传承的耕耘者，他的名字与青石村的陶艺复兴之路紧密相连，成为推动乡村艺术多元化发展的重要力量。

随着陶艺产业在青石村的蓬勃发展，刘一鸣并未满足于此，他深知艺术振兴需要多元化的发展路径，以全面激活乡村文化的活力。

因此，他开始着手挖掘并复兴另一项与自然紧密相连的传统技艺——竹编。

青石村周围翠竹成林，竹资源丰富，历史上村民们便以竹为材，编织出各种生活用品和装饰品。

然而，随着工业化进程加速，传统竹编技艺逐渐被冷落，许多精巧的编织技巧濒临失传。

刘一鸣深感惋惜，他决定让这门古老的技艺重新焕发生机，成为青石村艺术振兴的新篇章。

刘一鸣首先组织了一次大规模的竹林考察，深入了解竹种特性、生长周期以及竹材的采集与处理方法。

他邀请了竹编非遗传承人进驻青石村，设立竹编工坊，通过师徒传习的方式，将世代相传的竹编技艺传授给村里的年轻人。

工坊内，老匠人手持竹刀，灵巧地削、劈、剖、拉，一根根竹条在他们手中幻化成精美绝伦的篮筐、篓箕、扇子、灯具等工艺品，展现出竹编艺术的无穷魅力。

为了让竹编技艺更好地融入现代生活，刘一鸣倡导创新设计理念，鼓励竹编匠人结合现代审美趋势，创作出兼具实用性和艺术性的竹编产品。

他们将传统编织手法与现代元素巧妙融合，打造出风格独特、环保耐用的家居饰品、办公用品乃至时尚配饰，深受市场欢迎。

为了扩大竹编艺术的影响力，刘一鸣策划了“竹韵青石”