——“求你了，谢尔盖你就给我拉一曲吧！”

——“好吧，等哪天……”

——“不要等哪天，就现在嘛！”

我撒娇地说。

——“现在？”

——“对，就现在！”

我语气坚决。

——“那好吧，你喜欢听什么曲子？”

谢尔盖拿出小提琴问道。

——“随便，就拉你常拉的。”

谢尔盖想了想，他缓缓抬起手臂，将那把色泽温润的小提琴轻轻架于肩头，美妙的音符瞬间从琴弦间流淌而出，是巴赫的《G弦之歌》。

也是我最迷恋的乐曲之一。

《G弦上的咏叹调（AriaSulG）》，又名为《G弦之歌》，是巴赫代表作品之一。

原曲创作于一七二七年至一七三六年之间。

十九世纪德国着名小提琴家威廉密（AugustWilhelmj）对这首作品的第二乐章作了改编，将旋律全部移至小提琴G弦上演奏，由此命名为《G弦上的咏叹调》。

此曲一经上演便广受大众欢迎，成为流传广泛的不朽经典。

百余年来，这首《G弦上的咏叹调》以其纯朴典雅的旋律加上G弦特有的浑厚、丰满音色，使之倍受小提琴演奏家以及爱好者们钟爱的曲目。

谢尔盖修长而灵活的手指轻轻握住琴弓，带动着它在G弦上优雅滑行……

那琴声像是在与一位跨越时空的老友倾心交谈，传递着抚慰人心的力量，让人置身于宁静之中，忘却了尘世纷扰。

正如歌德描述的那样——《弦上的咏叹调就如永恒的和谐自身的对话，就如同上帝创造世界之前，思想在心中的流动。

就好像没有了耳、更没有了眼、没有了其他感官，而且我不需要用它们，因为我的内心这有一股律动，源源而出。

》

谢尔盖放下了小提琴，可我还沉浸在那绕梁的旋律中。

终于我激动地开口说：

——“知道吗？我认识的人里就没有会拉小提琴的。

我真没想到……谢尔盖，你可真太业余了!

以后，我们再出去散步你必须带上小提琴。

在森林，在海边，在沙漠，在田野，在日出，在黄昏，在雨中，在雪后。

谢尔盖就用你那个漂亮的手拉曲子吧!你信吗？听这样的天籁之音我都可以不吃饭！”