林峰没有无脑贬低，而是通过自己的专业，来进行阐述。

他可知道前些日子艺海谭辉的下场。

没有根据的贬踩，只会引来不必要的麻烦。

林峰甚至用他专业知识，得到了戏曲圈内一些人的支持。

他们普遍认为林峰的观点有一定的说服力。

这种以戏曲元素为噱头，吸引听众的注意，却忽略了戏曲艺术本身的内涵行为，他们是不愿意承认的。

但不得不说的是，许参用这种方式，将戏曲盘活了。

大家的出发点不同，看问题的角度也不同，得出的结论就会大相径庭。

林峰这篇文章一经发出，瞬间引发了大家的关注和讨论。

“还别说，我捏着嗓子唱流行歌曲，也有所谓戏腔歌曲的味道！”

“好听就行了，我管不着是不是纯粹的戏曲！”

“老祖宗留下来的东西，可不能被糟蹋了！”

“是许参让大家关注了戏曲，你们这种行为就是卸磨杀驴！”

……有支持，有反对，说什么的都有。

其实，这也无可厚非。

当初，许参拿出《赤伶》的时候，戏曲协会惊艳的同时，也隐约觉得其与传统戏曲的差异。

但随着许参几首戏腔歌曲的爆火，又确确实实将戏曲从沉寂无人的角落，引领至一个蓬勃发展的崭新阶段。

大部分人都是承许参这份恩情的。

但也有些人不以为意。

他们甚至觉得，即便戏曲灭亡了，也不愿有人玷污戏曲的纯粹性。

这也是林峰那篇文章的观点所在。

许参也注意到了网上的风声。

不过，他也并没有在意。

从发表《赤伶》开始，他就料到了会有如今的局面。

毕竟，在地球上，戏腔歌曲的发展旅程也并非一帆风顺。

戏腔歌曲历经了初期的探索尝试。

其后的发展与多样化。

再到不断的创新与跨界融合。

最终赢得了广泛的认可并走向成熟。

其中经历了太多的质疑和否定。

这恰恰也是每一种新兴文化形态诞生后，所必经的磨砺与考验。

对于质疑声，许参并没有太在意。

他觉得，随着时间的推移，大家会承认这种形式的存在。